25 Totally Awesome Film for folk der elsker 'Mean Girls'

I dag er den 3. oktober, den dag, hvor vi nationalt fejrer den gennemsnitlige pindedag ved at citere lortet ud af det og have Mean Girls- maraton. Hvis du er en Mean Girls- fan, skal du fejre i dag med denne liste over 25 andre film, du vil elske. På dette, den største af alle dage, må vi dele kærligheden.

En absolut barsk satire af livet på en kristen gymnasium, frelst! skulle være det kommende parti for Mandy Moore karriere, hvor hun lækker sine tænder i rollen som en kontrollerende dronningsbi. Det skete aldrig, men du har denne undervurderede, citerbare perle til at trøste dig alligevel.

2. Valg

Den aldrig bedre Reese Witherspoon river taget af denne film, en tilpasning af Tom Perrotta's slanke roman om politikken ved valg af gymnasium. Bonuspoint for et absolut vemmeligt kig på Matthew Broderick, der får os til at overveje at blive tiltrukket af ham i Ferris Bueller .

3. Hunde

Den mørkeste komedie, der nogensinde er lavet om gymnasiet, blev Heathers undfanget som Full Metal Jacket af teen-film. Winona Ryder spiller som en populær pige i en plastiklignende klique, der bliver narret til at myrde alle sine venner - og derefter dække det som selvmord. Manuskriptet er bundet af Daniel Waters (bror til Mark), og det er komisk vilde er virkelig uundgåelig.

4. Metropolitan

Forfatter-instruktør Whit Stillman skaber en verden af ​​dialog, der kun findes i hans film, skaber et posh sprog af popkulturhenvisninger, litterære hentydninger og affektioner, der både er en ode for de unge og prætentiøse og en strålende fjernelse af dem. Metropolitan er som Woody Allen for børn, og det gør dig begge nostalgisk for din ungdom, og glad for, at du aldrig behøver at være så clueless igen.

5. Bring det på

Der er en grund til, at Bring It On har hængt rundt: Det er en skarp, energisk overtagelse af de kompromiser, vi tager for at passe ind i gymnasiet, og hvad det betyder at skille sig ud. I modsætning til andre film i gymnasiet, slår det dig ikke over hovedet med sine beskeder om manglende overensstemmelse, men giver dig i stedet smarte, vittige karakterer at rodfæste til og en bitter bitter afslutning, der er helt rigtig.

6. Bachelorette

Også med Kirsten Dunst i hovedrollen er Bachelorette ligesom det, der ville ske, når Plastics voksede op, og forfatter-instruktør Leslye Headland går all-in på denne græs-sorte komedie. Bachelorette er så nøjagtig om kvindelige venskaber og rivaliseringer, det er aktivt smertefuldt at se, men det er også livligt morsomt, takket være en virkelig engageret forestilling fra den altid vidunderlige Isla Fisher.

Bonus: Den geniale kultklassiker Drop Dead Gorgeous, med hovedrollen også i Kirsten Dunst.

7. Fordelene ved at være en vægblomst

Perks spiller forskellighederne fra gymnasiet for en meget anden tone - en håbefuld og nostalgisk film om de forhold, vi bygger og de mennesker, vi er nødt til at give slip på. Stephen Chbosky tilpassede sin egen bog til filmen, og det er den sjældne tilpasning, der fungerer lige så godt på skærmen som siden. Medbring alt væv, du kan finde.

Coming-of-age-film bliver ikke meget bedre end Diner, Barry Levinsons klassiker fra 1982 om fire fyre, der kæmper med voksenlivet. Den stort set improviserede film viser, hvordan vi ændrer os, som vores venskaber gør, og fanger perfekt, hvordan det er at være nødt til at komme videre i dine tidlige 20'ere, når du ikke er helt klar til at vokse.

9. Grusomme intentioner

Hvis du ikke har Dangerous Liaisons omkring, kan du gøre det værre end Roger Kumbles trashy-alligevel sjove tilpasning af den klassiske Choderlos de Laclos-roman. Det er alt andet end perfekt, men Sarah Michelle Gellar, der løber den op i fuld dronningstilstand til melodien "Bittersweet Symphony" er værd at prisen for adgang alene er.

10. 10 ting, jeg hader ved dig

Skønt en flopp ved frigivelse fandt denne Shakespeare-tilpasning senere den kult, den fortjente ved at være meget bedre end nogen forventet. At samle et stærkt teenagerensemble - med en ung Heath Ledger, Joseph Gordon-Levitt og en herinde-premier Julia Stiles - 10 Things er en klog og morsom film om teen-forhold, der ser på stereotyper med et vidende blink. Hun er alt det der stjal dets torden, men 10 ting gjorde retfærdighed i gymnasiet.

11. Pretty in Pink

Ingen i live forstod teenageangst bedre end den ikke-teenage John Hughes, og hans film er et perfekt glimt på et tidspunkt, hvor du prøver at være voksen uden at vide, hvad det betyder. Pretty in Pink stiller svære spørgsmål om, hvad det betyder at elske en, der aldrig kan vende tilbage gesten - og hvornår det er tid til at kæmpe og tid til at komme videre. John Hughes får det bare.

12. Det sidste billedshow

Som en meget tristere fredagsnattlys, der blev indstillet i 1950'erne, handler Peter Bodganovichs klassiker fra 1971 om teenagere, der kommer i alder i en lille Texas by, beliggende på baggrund af fodbold og lukning af byens filmhus. Filmen er øde og smuk, sexet og ødelæggende - om de lektioner, vi lærer på den hårde måde, og dem, vi måske aldrig lærer.

13. Velkommen til dukkehuset

Jeg har svært ved at sidde gennem Todd Solondz's sociologiske ode til at vokse op upopulær, fordi Dawn Wiener rammer for tæt på hjemmet. Solondz får dig til at føle, hvor middelværdige børn kan være, og oplevelsen af Welcome to the Dollhouse er strålende ødelæggende, ligesom at genopleve de værste dele af din ungdom igen. Sørg for at fakturere al fremtidig terapi til Todd Solondz.

14. Aldrig blevet kysset

Never Been Kissed er som den pænere version af Dollhouse, når du bliver voksen, bliver varm, er nødt til at gå tilbage til gymnasiet som en undercover reporter og blive forelsket i din hottie-lærer (Michael Vartan), men ikke før han blev den mest populære og elskede pige i skolen af ​​de fleste af grundene til, at du var upopulær første gang. I det mindste var det, hvordan jeg skulle ønske, at det skete.

Berømmelse er som Glee bortset fra at det ikke får mig til at ønske at rive mine øjne ud og bløde ihjel langsomt. Alan Parkers musikalske drama fra 1980 er stadig det bedste, der nogensinde er lavet til, at unge mennesker synger deres følelser, så ikoniske, at det fortsat vil blive omarbejdet resten af ​​tiden. Som sangen antyder, lever Fame evigt.

16. Hurtige tider på R>

Før Cameron Crowe startede sin fejlfri instruktørdebut med Say Anything…, skrev manuset til Fast Times, instrueret af Clueless 'Amy Hecklerling. Dette var teenagers film fra 80'erne, der startede det hele, en perfekt blanding gripende, patos og uproarious raunch. Det hjalp også med at gøre Pheobe Cates til den mest ønskede kvinde i Amerika i positivt to sekunder.

17. Hun er manden

Amanda Bynes er en kenderen af ​​teen-genren mellem Sydney White og What A Girl Wants, men dette er et af hendes lyseste pletter, en klodset opdatering af Twelfth Night, som hun alvorligt dræber. Bynes blev født til at være en komiker, med en måde at gøre alt, hvad hun gør sjove, og denne film er et glimt af hvad der kunne have været.

Tjek også ud: Den stadigt vidunderlige hårspray, hvor Bynes har en valgfri rolle.

18. Rushmore

Rushmore er næsten så god, som det bliver, en absurd charmerende film om en latterlig over-involveret prep school-studerende sat på akademisk prøvetid. Wes Andersons anden film er stadig en af ​​hans fineste, hvis Max Fischer er både irriterende og helt vidunderlig. Han er måske en slags bastard nu, men Max Fischer kunne vokse op til at være en cool fyr en dag. Gå tilbage til ham om ti år.

19. Fakultetet

Af manden, der har bundet Scream, var fakultetet et af den seriens mange teen-horror-afkom, men det er et af de bedste. Regisseret af Robert Rodriguez giver filmens fantastiske rollebesætning Kevin Williamsons dialog ægte glæde med Famke Janssen, Piper Laurie, Josh Hartnett, Elijah Wood, Clea DuVall og Salma Hayek til at levere den. Props til casting af Usher i den samme rolle, som han altid spillede i 90'erne, den seje sorte fyr, du kender, fordi han er så sej.

Bemærk: Hvis du ikke har set Scream, skal du gøre det nu.

20. Fremmede med slik

Strangers with Candy, der er anlagt fra Comedy Central kult-tv-show, er en af ​​de underligste komiske kreationer i historien om de vaudevillianske misadventurer af en 46 år gammel ex-junkie, der går tilbage til gymnasiet. Amy Sedaris 'Jerri Blank er bisarr, upassende og helt morsom, en fremtidig Halloween-kostume, der bare beder om at blive båret.

21. Jawbreaker

Den terte og snoede Jawbreaker er en åbenlyst efterkommer af Heathers, men Rose McGowan giver Darren Steins manuskript et helt eget liv. McGowans Courtney Shayne, der er mod en slik farvet baggrund, er grunden til at se filmen, en teenagedronning, så magnetisk forfærdelig, at du ikke kan undgå at rodfæste for hende. Hvis dårligt ser det lækre ud, hvem vil så være godt?

Easy A blev et sovende hit i 2009 for at genindføre verden for Emma Stone, som aldrig før havde været så god før. Stone negler filmens 1-minuts lange linjer, hvilket gjorde denne tøs-shaming-komedie bedre, end den havde nogen ret til at være, en uventet teenagerklassiker.

23. House Bunny

Stone optrådte også sammen med Anna Faris i denne undervurderede komedie i 2008, men ingen bemærkede det, fordi Faris stjal showet. Faris overrasker konstant med, hvor genial hun er, i stand til at løfte anstændigt materiale til et andet niveau. Denne behagelige film om pigeverden blev taget op til 11 med hendes præstation, samtidig forvirret, slu og oprørende, og viser hvorfor Anna Faris er en af ​​de sjoveste kvinder i live.

24. Clueless

Den fremtrædende komedie fra 90'erne, Clueless var meget smartere, end vi alle indså, da vi var i ungdomsskolen. Amy Heckerlings manuskript, der er baseret på mange års forskning i Valley Girl-speak, er en satire over Californiens piger, der er så blid, at det er som et stort knus. Det er genialt citerbart, og år senere ringer det stadig helt sandt. Vi er alle Cher Horowitz, lige så clueless som nogensinde.

25. Pitch Perfect

Denne skarpe komedie fra 2012 får hurtigt ry for at være ”den nye Mean Girls”, men vi ved alle, at der kun kan være en. Dette bør dog ikke forhindre dig i at nyde Pitch Perfect, som kan prale af en virkelig on-her-game Rebel Wilson, der får hver linje til at tælle som Fat Amy. Jeg vil være Fat Amy, når jeg bliver voksen.

Ekstra kredit: Buffy the Vampire Slayer

Sikker på, tv-showet er bedre, men du er nødt til at se, hvor det hele begyndte.

56 rådne film, vi faktisk elsker

Kommer til at bat for film, der går splat!

Fordi nogle gange alt hvad du har brug for er en god dårlig film, her er 56, som Rotten Tomatoes-personale ikke har noget problem med at erkende, at vi elsker! Jepp, vi skal bat for film, der sprækker. Alt her bestilles fra næsten-Frisk til super-Råtiden - personale vælger dårlige film, som vi elsker af forskellige grunde. Nogle er undervurderede perler, nogle blev finere med alderen, og andre er simpelthen så dårlige, at de er helt fantastiske.

Vil du tage det videre? Besøg FandangoNOW for at købe filmene, eller giv dine egne Rotten-favoritter kendt i kommentarerne!

A Knight's Tale (2001) 58%

# 1 Ja, vi klipper det lidt tæt på med denne, da det bare er genert for Fresh på 58%, men kom nu. En opkomende Heath Ledger, sportsligt visket hår og middelalderlig snavs, i en underdog-historie, der blev sat i det 14. århundrede med et rock-lydspor? Alan Tudyk som den komiske lettelse? Paul Bettany som Geoffrey Chaucer selv? Det kan muligvis lægge osten på en smule tyk, men en smule cheddar passer godt sammen med popcorn.

Taget (2009) 58%

# 2 Taget én gang, skam over kidnapperen - men så tages vi på en glat og snavset spændingsrute gennem det parisiske underliv, med Liam Neeson i gennembrudtilstand i sene karrierer som ex-CIA-marauder Bryan Mills. Nu taget to eller tredje gang, skam over Mills. Måske er du bare en dårlig far på et tidspunkt?

The Mummy (1999) 59%

# 3 Året er 1999. Ti år efter The Last Crusade og ni år før den næste lovede Indiana Jones-rate. (Ifølge sagnet er der nogle, der stadig venter på det…) I mellemtiden skal du indtaste denne straight-shootin 'opdatering af Universal-klassikeren med nok friske ansigter til at holde eventyret nyt. Der er den påsatte sidekick (John Hannah), en komisk modstander (Kevin J. O'Connor) og en sindig kærlighedsinteresse (Rachel Weisz). Brendan Fraser bringer ikke nogen særlig dybde til heltens rolle, men det er tilgiveligt, især i lyset af den nylige Mummy- genstart.

The Sandlot (1993) 60%

# 4 Boomer-nostalgi i 1950'erne og 1960'erne gik tilsyneladende sin gang med voksne, da Sandlot kom ud ("Bring on That '70s Show !" Græd de fra deres VW Westfalias), men der er ingen mangel på' 90'erne børn, der ' har vedtaget dette som en filmmaske af deres generation. Det handler om de enkle glæder fra en typisk barndom: bøllesport, knusepulje ved bassinet, høje historier i kvarteret og treehouse s'mores. Fornærmere kritiserer Sandlots slappe gang, men de i dens rytme finder en film, der føles som en lang, ubekymret sommerdag.

Tilbage til Oz (1985) 52%

# 5 For alle, der forlod The Wizard of Oz, skuffede over, at deres børn ikke var helt bange for de flyvende aber, denne efterfølger er for dig - seriøst, vi har stadig mareridt om "hjul". Oz er et langt mørkere sted i denne 80'ernes fantasy med Fairuza Balk som Dorothy, en ung teenager, der blev sendt af hendes tante til et sanitarium for at glemme alt det "vrøvl", der (måske) skete i originalen. Det er næsten Lynchian til tider.

Spaceballs (1987) 59%

# 6 Det er uheldigt, at Spaceballs i det væsentlige markerer den nedadgående vending af Mel Brooks 'instruktørkarriere, for selv om det muligvis ikke når højderne for The Producers eller Young Frankenstein, er der ingen bedre Star Wars- parodi derude, og den er uendelig citerbar. I betragtning af det forfærdelige output fra Jason Friedberg og Aaron Seltzer i de efterfølgende år ( Date Movie, Epic Movie osv.), Tager vi eventyrene fra Lone Starr, Barf, Princess Vespa (hun er Druish), Dot Matrix og Yogurt dag. Må Schwartz være med dig.

Fase IV (1974) 56%

# 7 Berømt for sine titelbehandlinger og kunst i samarbejde med dem som Hitchcock og Preminger instruerede Saul Bass en enkelt fuld længde i sin levetid: Fase IV, en øko-terror-kurio om myrer, der udvikler sig til mulige slaver af menneskeheden. Sneglens tempo synker filmen for de fleste seere, men der er øjeblikke af ægte sci-fi-spookiness og en mindeværdig psykedelisk afslutning. Sæt dette på en dobbeltfunktion om aftenen med THX-1138 .

The Life Aquatic med Steve Zissou (2004) 56%

# 8 Den Wes Anderson-film, der føles den mest anstrengte og tunge: tilsyneladende er det et mareridt, der skyder på havet, eller når man får overdreven frihed på Cinecitta, Rom-studiet til Federico Fellini-berømmelse. Life Aquatic overkompenserer for sit fortællingsdrift, hvilket betyder, at når alle formelle filmforventninger er smidt ud, får du glæde af filmens visuelle design, punk-lydspor og nådeløs insistering på at gøre Bill Murray til et maritimt modeikon.

Deep Blue Sea (1999) 59%

# 9 Før han berømt kæmpede for mor - ind slanger på mor - fly, kæmpede Samuel L. Jackson genetisk forbedrede megasharks i en spredt undervandsforskningsanlæg. Og i en af ​​de største "Holy S—!" Dødsfald i biografen fra 1990'erne mistede han. Denne scene alene er tilstrækkelig til at anbefale denne Renny Harlin B-film perle, men det ville ikke gøre retfærdighed over for LL Cool Js klog-krakkende kok eller en steely Saffron Burrows, der holder et usandsynligt lige ansigt helt op til sidste bid- y chok.

Step Brothers (2008) 55%

# 10 Denne film bliver sandsynligvis citeret mere end nogen anden på kontoret. Det har uendelige one-liners og lejlighedsvis perfekte slagsmål fra Will Ferrell og John C. Reilly, der spiller bogstavelige mandbørn øverst i deres komediespil, for ikke at nævne at genoplive økonomien på den krigsherjede Catalina-ø.

Die Hard: With a Hengeance (1995) 52%

# 11 Inden for den store kultur, hvem ville overveje den anden Die Hard- film bedre end den tredje? Hvis Die Hard 2 var et levende, selvbevidst væsen, ville det sandsynligvis tilbyde at skifte sin Fresh-rating med Vengeances Rotten-rating. Når alt kommer til alt, i Hævn får vi endelig se John McClane i hans naturlige omgivelser - New York - farende fra gade til metro for at nedlægge en sadistisk bombefly, med en roped-in Samuel L. Jackson på hans sardoniske bedste.

The Fountain (2006) 52%

# 12 Tre visuelt sammenkoblede kærlighedshistorier, der fortælles over 1500 år ud af kronologisk rækkefølge, med hovedrollen (på tværs af alle epoker) Rachel Weisz og Hugh Jackman, der på et tidspunkt forvandles til et træ. Alt på 96 minutter. Imponerende. Hvis, uh, forvirrende.

Tron Legacy (2010) 51%

# 13 Dialogen er elendig, og det samme er karakteriseringen (hvorfor forvandle Kevin Flynn til The Dude, nøjagtigt?), Men specialeffekterne er pletfri, især parret med et lydspor, der bogstaveligt talt er en drøm: Daft Punk skabte scoringen, før han så det visuelle, baserer det fra barndomsminderne om at se den originale TRON . Hmm: God forudsætning med utrolig lyd / billed og i sidste ende vagt skuffende? Jepp, det er en TRON- film.

The Secret Life Of Walter Mitty (2013) 51%

# 14 Vi kan alle forholde os til ønsket om at komme væk fra vores problemer i den virkelige verden og forestille os et univers, hvor vi er helte. Og nogle gange er det OK, hvis en film gør det for os, selvom det er lidt saccharine. Ben Stiller's tilpasning af James Thurbers fantastiske eventyr har en sådan en sød optimisme i kernen, og det er så smukt skudt, at det er svært at ikke komme væk fra det og føles lidt varmere og fuzzere inde.

The Last Dragon (1985) 59%

# 15 Den sidste drage er ganske vist falsket og forældet, men hvad dens naysayers muligvis ikke forstår, er, at det er en del af det, der gør den så charmerende. En helt ved navn Bruce Leroy og en baddie, der kalder sig Sho'Nuff, Shogun fra Harlem? Et Motown-lydspor, der indeholder Stevie Wonder, Smokey Robinson og et top-10-hit fra DeBarge? Dette er en osteagtig lejrklassiker, der er helt gennemtrængt i 1980'erne, der prædiker et positivt budskab og aldrig tager sig selv for alvorligt. Hvis du ikke kan klare det, kan du kysse min Converse.

Super (2011) 49%

# 16 Før han gik intergalaktisk med Guardians of the Galaxy, tog instruktør James Gunn en knivstikker på superheltegenren fra et bestemt mere jordbundet perspektiv og udforskede, hvordan det ville være, hvis en hverdag Joe - eller Frank, i dette tilfælde - besluttede at kaste på et kostume og bekæmpe kriminalitet. Resultatet blev denne oddball-komedie, der i sidste ende frifandt en masse kritikere, der ikke var forberedt på dets overraskende mørke vendinger og skurrende toneforskydninger. Stadig er det en godbid for enhver, der ligesom folkene i Marvel så potentialet i Gunn til at krænke hans off-kilter følsomhed for box office-guld.

Miami Vice (2006) 46%

# 17 En kunstfilm, som er forklædt som action-flick, var Miami Vice en boksebombe, afvist af publikum, der forventede en pastellfarvet nostalgi-tur fra Michael Mann. I stedet er det et inky sort, intens stemningsstykke understreget med den mandlige sæbeoperative tone, der gennemsyrer varme. Visstnok er dialogen til tider uforståelig, og den fortællende tråd er næppe der, som bugterede fra hvide supremacistiske angreb til klubber i Cuba, men dette er også de mangler, der gør Miami Vice glorværdig underholdende. Vi opfordrer dig til at ryste nogle mojitoer op og tage det til grænsen endnu en gang.

Tre amigoer! (1986) 46%

# 18 1986's hotteste komedie har alt: Steve Martin, en usynlig sværdmand, Chevy Chase, Chevy Chase, der dræber en usynlig sværdmand, en skuttende tysk pilot, en piñata, Chevy Chase sidder fast i en piñata, en ophidsende gengivelse af "My Little Buttercup, ”En syngende bush udtrykt af Randy Newman, hoftekast og Martin Short. Er det ung? Ja. Er det sjove? Også ja.

Ravenous (1999) 45%

# 19 En skive bidende, voldsom rædsel. Guy Pearce spiller som en skændt hær fra soldat fra det 19. århundrede, forvist til High Sierras, hvor han er mødt af mere militær med historier om en Wendigo i nærheden, der fodrer med mennesker. Indstillingen er det sidste sted, man forventer snark og holdning fra 90'erne, men her er vi - dette er en film så sjov som den er blodig.

National Treasure (2004) 46%

# 20 Inden Indiana Jones- franchisen blev genoplivet i 2008, og efter at vi allerede havde fået to undervejsende Tomb Raider- film, kom Nicolas Cage med for at udfylde kloden med trav-explorer-cum-action-stjerne. Vi ved, at historien er uhøfligt, men det har Sean Bean i sin bedste skurktilstand, Harvey Keitel og Jon Voight, der oser af gravitas, en konspirationsteori-drevet fangejagt, og til at råbe højt kaldes Cages karakter Benjamin Franklin Gates. Det hele er latterligt, men det er bare blæsende og finurligt nok til at være sjov.

St. Elmo's Fire (1985) 44%

# 21 Ja, det er vakuøst og meget, meget 80'ere, og nej, det er ikke helt The Breakfast Club all-adult, som mange håbede om, at det kunne være. Men denne Joel Schumacher-flick har stil for dage og sjove forestillinger fra Brat Pack på toppen af ​​dens kræfter. Tænk på det som en tidskapsel.

Tommy Boy (1995) 42%

# 22 Fed fyr i en lille frakke ... fed fyr i en lille frakke ... Hvad mere skal der siges? OK, hvad med at Tommy Boy, ligesom Chris Farley var ham selv, er en overmægtigt daftig, men alvorlig og sød vejkomedie? Det er den bedste film, som Farley og David Spade gjorde sammen, og vi prøver her hårdt for ikke at få det til at lyde som et baghåndskompiment.

Convoy (1978) 38%

# 23 Hypotese: Smokey and the Bandit og andre trucker-film fra 1970'erne var som babyboomer westerns. Tænk over det: det åbne land, opdage Amerika, kvinder og hijinks, mens du løber ud af den lokale jurisdiktion. En af de bedre af disse meadead-film er den absurde konvoj, med dens sjove karakterer og flådestuntarbejde og ødelæggelse, alt overraskende, da det blev instrueret af en nede-på-hans-held Sam Peckinpah.

Bad Boys (1995) 42%

# 24 Se et tidligt kig på den auteur, der ville give os Armageddon og 9.000 Transformers- film! Michael Bay leverede slanke, spændende (og sammenhængende) actionfilm som denne og The Rock, før han bukkede efter for blockbuster-histrionik eller hackede sine film ihjel.

Legend (1985) 36%

# 25 Tom Cruise har muligvis opkaldt på Risky Business og Top Gun, men mellem disse to film kostede den 23-årige skuespiller i en romantisk fantasiefilm Legend med Mia Sara og Tim Curry i en verden beboet af fe, alver, og enhjørninger. Currys fantastiske forestilling som dæmonen Darkness konkurrerer med hans Dr. Frank-N-Furter i Rocky Horror .

The First Wives Club (1996) 49%

# 26 De er frie, og de elsker at være frie, og de er ikke ligeglade med, at kritikerne kaldte deres sjove hævn snyder sig. Og det gør vi heller ikke. Seriøst har Bette Midler, Goldie Hawn og Diane Keaton så meget kemi, at vi ser dem læse en telefonbog. Heldigvis får de meget mere at gøre end det i denne film om tre venner, som alle er blevet efterladt af deres mænd til yngre kvinder. De synger, danser, bliver pudsede, dingler fra en højhistorie, og 22 år senere har vi kæmpet for en efterfølger.

Beerfest (2006) 40%

# 27 Broken Lizard, teamet, der er ansvarligt for Super Troopers, står bag denne undervurderede komedie om berusede mennesker, lavet til berusede mennesker, af berusede mennesker (ideen kom til fyrene i en øl-drikningskonkurrence i Australien). Du behøver ikke at drikke en støvle fuld af øl, før du ser denne historie om amerikanere, der udfordrer disse uhyggelige tyskere for hoppy overherredømme, men det hjælper - og det har måske hjulpet kritikerne, der gav det et for nøgternt svar.

Hot Rod (2007) 39%

# 28 Andy Samberg spiller som en målløst ambitiøs amatørstuntcyklist, der finder det formål at samle $ 15.000 til at helbrede sin grusomme stedfars sygdom og derefter slå ham ihjel. En overordentlig dum komedie med et episk omfang a la The Jerk or Dumb & Dumber .

Reign of Fire (2002) 42%

# 29 Før Game of Thrones tændte den lille skærm med sin trio af badass-drager, Reign of Fire indeholdt truende ildspidser i et dystopisk moderne London. Filmen spiller Christian Bale, Matthew McConaughey og Gerard Butler - det er en masse testosteron samlet til kampdrager. Hvad kunne gå galt?

High Tension (Switchblade Romance) (2005) 40%

# 30 Navnet lyver ikke: Fra det øjeblik, terror banker på døren til et provinsielt fransk bondegård, er Højspænding spændt som helvede. Der sker faktisk ikke meget ud over ”skøre personers stængler piger” - det er ikke i modsætning til The Strangers, der blev frigivet samme år - men det udføres spektakulært godt af Alejandre Aja, der ville fortsætte med at dirigere genindspilningen af The Hills Have Eyes og Piranha 3D . Den snoede afslutning efterlod en dårlig smag i nogle kritikers mund, men det er ikke nok til at tage væk fra den ærlighed, der fører op til det.

Halloween III: Witch Season (1982) 42%

# 31 Se den eneste ikke-Michael-Myers-film i Halloween- franchisen nu - med den forståelse, at Myers intet findes - forstærker styrken af Season of the WItch 's foundation som en klassisk horrorfilm, der muligvis er endnu skremmere i dag end under dens frigivelse. Virksomhedens / teknologifrygten for at blande temaet er stedsegrønt, og det er skræmmende at høre, at den kiddy temasang er skræmmere end mange af Michaels angreb i senere film.

Man on Fire (2004) 39%

# 32 Denzel Washington går skinke i Mexico City for at få tilbage pigen (en ung Dakota Fanning), han blev edsvoret for at beskytte. Det er hele historien. Der var ingen filmplot så grundlæggende, at Tony Scott ikke kunne jazz det op med skør farveinddeling, hurtige klip, hård action og virvlende kamerabevegelser.

Balance (2002) 40%

# 33 En sci-fi-film med Christian Bale i hovedrollen afskediget som afledt, da den kom ud i 2002, kan nu virke prescient i 2018, med at verden skar væk fra privatlivets fred, personlige liv på levende visning på sociale medier og arbejdspladser, der beder medarbejderne om at bedømme deres kolleger, der bruger software. Har du taget din Prozium i dag? Hvis ikke, se ligevægt og græde over menneskeheden.

Xanadu (1980) 24%

# 34 Rolledisco-dronningen af ​​så-dårlige-de-er-gode film, Xanadu blev afskediget som en underlig lille bubblegumkonfekt på tidspunktet for udgivelsen. Det har ikke ældet godt - bubblegum gør det sjældent - men det er halvdelen af ​​det sjove: Kom til toppen Olivia Newton-John, bliv ved øreormene, kostumer og koreografi. Filmen indeholder også Gene Kelly i sin endelige performance på storskærm.

Space Jam (1996) 43%

# 35 Ingen måde, du kan navngive den sidste mindeværdige Mickey Mouse-film på samme måde, som du kunne for Bugs Bunny. Den ulastiske wabbit rejste op og ned på banen og ind i den næste tegneseriedimension med Space Jam, en herlig tidskapsel af streetball, hip-hop, James Newton Howard og den før-grædende meme Michael Jordan. Han er set i denne film forfølger en baseballkarriere, en doven fiktiv konstruktion for manuskriptforfattere i Hollywood.

Saw II (2005) 37%

# 36 Almindelig viden siger, at du kan se den første sav og være færdig med serien. Men vi siger, at Saw II også er værd at udsætte dine sårbare øjenkugler for: Den har en mægtig fin vri, og den blev skrevet før serien gik op i sin egen a - med indviklet mytologi og uinspirerede karakterbuer.

The Fast and the Furious: Tokyo Drift (2006) 38%

# 37 Franchisens rødhovedede barnebarn er også dens mørke hest, den spændende fortælling om en kulturel outsider, der er tvunget til at finde sin plads i Tokyo ved at køre lidt sidelæns. Eller noget. Vi får stadig ikke fuldstændigt mekanikken i "drift". Hvad vi får er awesomeness af Hulk Mobile, den gennemsnitlige grønne maskine, der ejes af Twinkie (Bow Wow), og jagtsekvenserne, som i det mindste efter standarderne i senere serieindgange respekterede fysikens love.

Strande (1988) 38%

# 38 Arkiveret under “chick-flicks-that-make-ya-tick”, Beaches er en tårerjerker, der fungerer. Selv den nylige levetid-remake kunne ikke komme tæt på at fremkalde de samme følelser som originalen. Det er blevet et jokey referencepunkt for sappy film, men det fungerer i det mindste godt. Musikken og sang er hæfteklammer til i dag (og "Otto Titsling", folk, kom nu!), Og hvis du ser det med din mor - undskyld, fyre - kommer du til at græde. Og rollebesætningen? At dø for!

Super Troopers (2002) 35%

# 39 Efter at have skåret deres tænder på en super-lav-komedie i 1996, var fyrene på Broken Lizard klart ud af deres publikum: Intet skrig "fanfavorit" som en 90% publikumscore baseret på over 262.000 stemmer. At se Super Troopers er praktisk talt en stoner ritual af passage meow, og dens enorme kult popularitet har endda givet en efterfølger 18 år i skabelsen, skyldes denne 4/20 (selvfølgelig).

Tango & Cash (1989) 31%

# 40 Stallone lagde en masse respektabelt affald på højden med sin popularitet, næsten ingen mere respektabel end dette sjove, kæmpende team-up med Kurt Russell. De to venlige rivalisering producerer ægte kemi på skærmen, til det punkt fans var frem til deres genforening i den anden Guardians of the Galaxy . Forestil dig 80'erne fanboy-skuffelse, da de ikke fik noget screentime sammen. Måske havde de to det godt med at huske ved håndværksbordet; forhåbentlig nogen indspillet det.

Wet Hot American Summer (2001) 36%

# 41 Denne komedie fra de ofte sjove sind bag skitsekomedie Vis staten er værd at se, hvis bare for at se en flok stjerner, før de gik videre til større ting. Vi taler tidligt Paul Rudd, pre- SNL / Parks og Rec Amy Poehler, pre- Archer / Bob's Burgers H. Jon Benjamin, og Bradley Cooper i hans spillefilmdebut. Men det er også en skør, nostalgisk og ofte sjov udsendelse af sommerlejre i yore, og hvor mange af dem er der egentlig?

Teenage Mutant Ninja Turtles II - The Secret of the Ooze (1991) 35%

# 42 En anden film, vi skammer os ikke over, kan vi ikke løsrive fra barndomshukommelser. De første Ninja Turtles er bedre på næsten enhver objektiv måde, men der er noget ved, hvordan denne film går ud for at neutralisere volden, en avanceret økologisk meddelelse (for 90'erne) og den dumme "Ninja Rap ”-sang, der har forblevet sund og overvågbar gennem årene.

Den Trettende Etage (1999) 29%

# 43 Den trettende etage havde ulykken med at komme ud samme år som The Matrix . Manglende stjernekraft, CGI-troldmand og kanoner - masser af kanoner - denne film blev ignoreret som bare en reality-bøjende sci-fi-klon. Men når man ser filmen næsten 20 år efter, er det en mildt dristig, relativt overbevisende thriller om at skrælle lag af bevidsthed væk.

Silent Hill (2006) 30%

# 44 Ligesom sin Konami-navnebror handler filmen om en mystisk, tåget indhyllet by, der fælder desperate mennesker inden for sine mareridtede gader og dårlige bygninger. Dets seneste offer spilles af Radha Mitchell, der drages til byen, efter at hendes datter gentagne gange har bedt om stedet mens søvnvandring. Indtil den nye Tomb Raider var dette den mest solidt underholdende videospilsadaptation derude.

Hook (1991) 26%

# 45 Nogle film fungerer virkelig, fordi du ser dem som et barn, og lige så meget som det er til skade, er konceptet fyrende på sit fineste med Hook . Steven Spielberg, der blev et husnavn på bagsiden af ​​film med fraværende fædre, forsonede sig med sin virkelige far i begyndelsen af ​​90'erne og begyndte at gøre indløsende film i denne æra. Hook var den første: det er mawkish, men fuldstændig alvorlig, hvilket kan mærkes, hvis man vokser op med denne film. Langs det samme tema indeholder Spielbergs næste film Jurassic Park Sam Neill, der bliver en faderfigur i løbet af plotet.

Jupiter Ascending (2015) 27%

# 46 Ja, Channing Tatum spiller en skjortefri rumulvmand. Ja, der er Oscar-vinder Eddie Redmayne, der camperer det, som om han vil teste lydstyrken på dit tv. Ja, dette er Wachowskis, der går all-in på latterligt, verdensopbyggende, originalt sci-fi. Vent, hvad skal du ikke lide (når det kemisk forbedres med dine venner)?

Showgirls (1995) 22%

# 47 Nogle dårlige film har status som så dårlige, de er-gode med alderen, men Paul Verhoeven's Vegas-shocker tjente den berygtethed fra det øjeblik, det blev født. Glem alt hvad du vidste om Elizabeth Berkley fra Saved by the Bell .

Blind Date (1987) 21%

# 48 Bruce Willis i fin, hektisk 80'ernes form, Kim Basinger får mest ud af en utakknemlig rolle, og John Larroquette spiller en anden perfekt uregelmæssig yuppie, du elsker at hader - alt sammen toppet med en dejlig scene-stjæle performance af William “Feeny” Daniels. Det er langt fra Blake Edwards bedst, med andre ord, men der er meget at lide ved Blind Date .

Svigersøn (1993) 21%

# 49 Verden har måske ikke været klar til Pauly Shore på det tidspunkt, men i bagefter var hans film den rigtige mængde dumme for at holde den rigtige verdens skøre i skak. Svigersøn er uden tvivl den sjoveste af Shore-filmene. Dette kan være et helt fantastisk tidspunkt at sparke tilbage og se en tubulært radikal fyr sætte spørgsmålstegn ved, om gårdskyllinger er "ekstra sprød eller original opskrift."

Just Go with It (2011) 19%

# 50 Denne shenanigans-in-Hawaii-komedie er næsten ikke så god som den ø-sæt Forgetting Sarah Marshall, som kom tre år før, men den er heller ikke i nærheden så dårlig som nogle af Sandlers seneste Netflix-bestræbelser. Filmen kan prale af ægte kemi mellem komikeren og co-star Jennifer Aniston og en sjove vending af Nicole Kidman i en birolle. Ja, du hørte det rigtigt: Kidman og Sandler, omsider sammen.

Dommer Dredd (1995) 17%

# 51 To år efter den frisk scorede Demolition Man - også med Stallone - blev dommer Dredd offer for hårde sammenligninger med dets tegneseriekildemateriale (og naturligvis Anthrax-sangen “I Am the Law”). Men i en tid, hvor komiske tilpasninger var relativt underordnede, tjente dommer Dredd sit formål med handlingsfrihed og en over-the-top-forudsætning, der - i bagspejlet - gør det uden tvivl så mindeværdig som Demolition Man og andre af kløften.

Bedstemors dreng (2006) 16%

# 52 En rystende, latterlig, men generelt venlig stoner-komedie fra Happy Madison. Adam Sandlers venner Allen Covert og Peter Dante, som vi har set hænge rundt i hans tidligere film, tager føringen for første (og eneste) gang, hvilket giver filmen endnu mere af sin underdog, uforudsigelige kvalitet. Kast med opmærksomme gripende forestillinger af Nick Swardson og Joel Moore, frække bedstemødre, en sexet post- Freaks og Geeks Linda Cardellini, og du fik en bona fide kultklassiker.

Encino Man (1992) 15%

# 53 Der er kun en måde at se denne uimodståelig stumme tidlige 90'ers relikvie om en teenager (Sean Astin), der finder en hulemand (Fraser) frosset i hans baghave og tiner ham ud for nogle high-school shenanigans: Efter alt for mange slurpees . Pauly Shore stjæler showet som Astins bedste ven Stoney, bedre eller værre, afhængigt af din tolerance for skuespilleren. Hvis denne tolerance er høj, skal du gøre det til et dobbelt træk med svigersøn, bio-dom eller jury-pligt .

Black Knight (2001) 13%

# 54 For baseballfans huskes Rob Deer med glæde som den slags fyr, der for det meste slog ud, men sommetider ville sprænge en malerisk 500-fods hjemmekørsel. Black Knight er den ultimative Rob Deer-film: Gennemsnit for batting er ikke så højt, men når det hænger sammen - under en scene, hvor Martin Lawrence leder et band af trubadurer i en omrørende gengivelse af "Dance to the Music", eller når vores helten bruger en lighter til at indånde ild gennem en ridderhjelm - den dræber bare.

Kung Pow! Enter the Fist (2002) 13%

# 55 Kan du huske, da Woody Allen tog en gammel japansk spionfilm, redubberede hele den originale dialog og kom med en nonsensisk ny historie? Dette er som Steve Oedekerks version af det, men med en uklar kung fu-flick, og med tilføjede scener, som han filmet selv. Det er absolut sindsomt, og du vil ikke komme væk fra denne film som en smartere person - det kan vi stort set garantere - men du vil grine, og du vil senere kritisere dig selv for den. Perfekt til jer der kan lide at forkæle sig med lidt afsky.

Drop Dead Fred (1991) 9%

# 56 Hvordan kan du ikke ønske at se prinsesse Leia og Kate fra Gremlins forsøge at afværge Rick fra De unge ? Måske burde Carrie Fisher have spillet hovedrollen, og hvis Robin Williams accepterede rollen som Drop Dead Fred over sit Hook- projekt, kunne det have været bedre. Men vi får stadig Rik Mayall som den imaginære ven, der vender tilbage for at sparke noget barnligt tilbage i Phoebe Cates 'sjæl - og ansigt - og resultatet er en lækker stum komedie, der stadig bringer dem guffaws.